Kunstwerk für den Schalterraum | 15. April 2020
Wenn der Wind des Wandels weht,
bauen die einen Schutzmauern, die anderen Windmühlen.Chinesische Weisheit
Die Idee entstand im Kontext des von BURN-IN entwickelten Ausstellungszyklus co | evolution, der sich mit Veränderung, wechselseitiger Entwicklung und der Beziehung zwischen Mensch, Gesellschaft und Umwelt auseinandersetzt.
Vor dem Hintergrund der weltweiten Pandemie erhielt diese Auseinandersetzung 2020 eine besondere Aktualität. Veränderung, Transformation und die Fähigkeit, neue Perspektiven einzunehmen, wurden zu zentralen Themen dieser künstlerischen Konzeption.
Vom Flow der Persephone
Isabelle Habeggers Arbeit „Vom Flow der Persephone“ nimmt Bezug auf den antiken Mythos von Persephone, Tochter von Zeus und Demeter. Nach ihrer Entführung durch Hades in die Unterwelt führt Demeters Trauer dazu, dass die Erde ihre Fruchtbarkeit verliert. Persephones spätere zyklische Rückkehr wird zum Sinnbild für die Jahreszeiten – und für den ewigen Kreislauf von Wandel, Verlust und Erneuerung.
Habegger übersetzt diese Symbolik in eine nahezu abstrakte Bildwelt. Grün steht für Natur, Fruchtbarkeit, Wachstum und Erneuerung. Sieben pinkfarbene Schmetterlinge setzen einen leuchtenden Kontrapunkt und werden zu Sinnbildern für Leichtigkeit, Freiheit und Transformation.
Aus der Vogelperspektive öffnen sich durch Farbe und Pigmente landschaftliche Strukturen. Die erhöhte Perspektive ermöglicht den Blick auf das große Ganze, während sich die Schmetterlinge mit Leichtigkeit und Dynamik durch dieses Universum bewegen.
Metamorphose wird damit zum zentralen Gedanken des Werkes – als fortwährender Prozess von Veränderung und Entwicklung.
Klang der Natur
BURN-IN konzipierte für den Schalterraum der Schweizer Botschaft die Verbindung von „Vom Flow der Persephone“ mit Isabelle Habeggers Installation „Klang der Natur“.
Die aus 184 Plexiglasstäben bestehende Installation erweitert die zweidimensionale Arbeit in den Raum. Im Zusammenspiel von Malerei und Installation entsteht ein Dialog zwischen Fläche und Raum, Ruhe und Bewegung, Natur und Transformation.
Die künstlerische Intervention war dabei zugleich als identitätsstiftende Kommunikation gedacht: Kunst als Impuls für Mitarbeitende, Besucherinnen und Besucher und als sichtbares Zeichen für Veränderung und nachhaltiges Denken.
Werke
- Vom Flow der Persephone
Fluoreszierende Farbe und Pigmente auf Leinwand · 100 × 100 cm · 2020 - Klang der Natur
Installation aus 184 Plexiglasstäben · 200 × 100 × 100 cm · variabel · 2018
Konzept & Text
Sonja Dolzer · Gründerin BURN-IN Galerie Wien
Autorin der wissenschaftlichen Arbeit „Return on Culture – Wirkungsmechanismen des Kunst-Sponsorings auf Brand Value und Corporate Identity“
